śr
1
cz
2
pt
3
so
4
nd
5
pn
6
wt
7
śr
8
cz
9
pt
10
so
11
nd
12
pn
13
wt
14
śr
15
cz
16
pt
17
so
18
dzisiaj
19
pn
20
wt
21
śr
22
cz
23
pt
24
so
25
nd
26
pn
27
wt
28
śr
29
cz
30
repertuar
Wydarzenie numer 1: Głos Hind Rajab , 19 kwietnia 2026, godzina 17:45
29 stycznia 2024 roku. Wolontariusze Czerwonego Półksiężyca odbierają telefon alarmowy. W Gazie, w samochodzie pod ostrzałem uwięziona jest sześcioletnia dziewczynka, która błaga o pomoc. Ratownicy, starając się utrzymać z nią kontakt, robią wszystko, by dotarła do niej karetka. Dziewczynka miała na imię Hind Rajab.
Laureat Srebrnego Lwa na festiwalu w Wenecji i niezliczonych nagród publiczności na festiwalach na całym świecie. Film otrzymał też nominację do Złotego Globu w kategorii najlepszy film nieanglojęzyczny oraz znalazł się na oscarowej shortliście w kategorii najlepszy film międzynarodowy. Prezentuje prawdziwe wydarzenia.
Najnowsze dzieło dwukrotnie nominowanej do Oscara Kaouther Ben Hani to przejmująca, głęboko humanistyczna historia, ukazująca bohaterstwo zwykłych ludzi.
„Głos Hind Rajab” został określony przez wielu widzów i krytyków najważniejszym filmem dekady, zaś wśród jego producentów znaleźli się między innymi: Brad Pitt, Joaquin Phoenix, Rooney Mara, Jonathan Glazer i Alfonso Cuarón.
UWAGA: FILM JEST OPARTY NA PRAWDZIWYCH WYDARZENIACH I NAGRANIACH TELEFONÓW ALARMOWYCH ZAREJESTROWANYCH PRZEZ PALESTYŃSKI CZERWONY PÓŁKSIĘŻYC. GŁOSY W TELEFONIE SĄ AUTENTYCZNE.
Laureat Srebrnego Lwa na festiwalu w Wenecji i niezliczonych nagród publiczności na festiwalach na całym świecie. Film otrzymał też nominację do Złotego Globu w kategorii najlepszy film nieanglojęzyczny oraz znalazł się na oscarowej shortliście w kategorii najlepszy film międzynarodowy. Prezentuje prawdziwe wydarzenia.
Najnowsze dzieło dwukrotnie nominowanej do Oscara Kaouther Ben Hani to przejmująca, głęboko humanistyczna historia, ukazująca bohaterstwo zwykłych ludzi.
„Głos Hind Rajab” został określony przez wielu widzów i krytyków najważniejszym filmem dekady, zaś wśród jego producentów znaleźli się między innymi: Brad Pitt, Joaquin Phoenix, Rooney Mara, Jonathan Glazer i Alfonso Cuarón.
UWAGA: FILM JEST OPARTY NA PRAWDZIWYCH WYDARZENIACH I NAGRANIACH TELEFONÓW ALARMOWYCH ZAREJESTROWANYCH PRZEZ PALESTYŃSKI CZERWONY PÓŁKSIĘŻYC. GŁOSY W TELEFONIE SĄ AUTENTYCZNE.
Wydarzenie numer 2: Wpatrując się w słońce , 19 kwietnia 2026, godzina 19:30
.jpg)
Łączący ulotność i melancholię „Przekleństw niewinności” Sofii Coppoli z monumentalnym i nowatorskim charakterem „Strefy interesów” Jonathana Glazera — poruszający portret kilku pokoleń dziewcząt i kobiet na niemieckiej wsi. Filmowa opowieść, która zdaniem polskich recenzentów, mogłaby być ekranizacją bestsellerowej książki „Chłopki” Joanny Kuciel-Frydryszak.
Na jednej farmie w północnych Niemczech, w różnych momentach XX i XXI wieku, dorastają cztery dziewczyny: Alma, Erica, Angelika i Lenka. Choć dzieli je czas, każda z nich doświadcza podobnych emocji – pierwszej miłości, buntu i rodzinnych napięć. Ich historie splatają się, odsłaniając tajemnice, które przez lata pozostawały w ukryciu.
Reżyserką i współautorką scenariusza jest Mascha Schilinski, znana z autorskiego stylu i głęboko emocjonalnych portretów kobiet. Film otrzymał nominacje do Nagród Gotham w dwóch kategoriach: Najlepszy scenariusz oryginalny oraz Najlepszy film międzynarodowy, jest też oficjalnym niemieckim kandydatem do Oscara.
Wizjonerski, epicki, intymny i poruszający do głębi. Okrzyknięty hipnotyzującym, wymykającym się wszelkim definicjom arcydziełem — laureat Nagrody Jury na festiwalu w Cannes.
Na jednej farmie w północnych Niemczech, w różnych momentach XX i XXI wieku, dorastają cztery dziewczyny: Alma, Erica, Angelika i Lenka. Choć dzieli je czas, każda z nich doświadcza podobnych emocji – pierwszej miłości, buntu i rodzinnych napięć. Ich historie splatają się, odsłaniając tajemnice, które przez lata pozostawały w ukryciu.
Reżyserką i współautorką scenariusza jest Mascha Schilinski, znana z autorskiego stylu i głęboko emocjonalnych portretów kobiet. Film otrzymał nominacje do Nagród Gotham w dwóch kategoriach: Najlepszy scenariusz oryginalny oraz Najlepszy film międzynarodowy, jest też oficjalnym niemieckim kandydatem do Oscara.
Wydarzenie numer 3: Za duży na bajki 3 , 20 kwietnia 2026, godzina 15:30
W domu Waldka (Maciej Karaś) panuje chaos, a jego gamingowy team przechodzi kryzys. Pod wpływem impulsu chłopak publikuje w sieci złośliwy komentarz, nieświadomie uruchamiając lawinę hejtu wymierzonego w Delfinę (Amelia Fijałkowska). Kiedy sytuacja wymyka się spod kontroli i zaczyna zagrażać bezpieczeństwu przyjaciółki, Waldek musi zmierzyć się z najtrudniejszym przeciwnikiem: własnym strachem i błędem, do którego nie potrafi się przyznać.
Wydarzenie numer 4: Za duży na bajki 3 , 21 kwietnia 2026, godzina 16:20
W domu Waldka (Maciej Karaś) panuje chaos, a jego gamingowy team przechodzi kryzys. Pod wpływem impulsu chłopak publikuje w sieci złośliwy komentarz, nieświadomie uruchamiając lawinę hejtu wymierzonego w Delfinę (Amelia Fijałkowska). Kiedy sytuacja wymyka się spod kontroli i zaczyna zagrażać bezpieczeństwu przyjaciółki, Waldek musi zmierzyć się z najtrudniejszym przeciwnikiem: własnym strachem i błędem, do którego nie potrafi się przyznać.
Wydarzenie numer 5: Wpatrując się w słońce , 21 kwietnia 2026, godzina 18:00
Łączący ulotność i melancholię „Przekleństw niewinności” Sofii Coppoli z monumentalnym i nowatorskim charakterem „Strefy interesów” Jonathana Glazera — poruszający portret kilku pokoleń dziewcząt i kobiet na niemieckiej wsi. Filmowa opowieść, która zdaniem polskich recenzentów, mogłaby być ekranizacją bestsellerowej książki „Chłopki” Joanny Kuciel-Frydryszak.
Na jednej farmie w północnych Niemczech, w różnych momentach XX i XXI wieku, dorastają cztery dziewczyny: Alma, Erica, Angelika i Lenka. Choć dzieli je czas, każda z nich doświadcza podobnych emocji – pierwszej miłości, buntu i rodzinnych napięć. Ich historie splatają się, odsłaniając tajemnice, które przez lata pozostawały w ukryciu.
Reżyserką i współautorką scenariusza jest Mascha Schilinski, znana z autorskiego stylu i głęboko emocjonalnych portretów kobiet. Film otrzymał nominacje do Nagród Gotham w dwóch kategoriach: Najlepszy scenariusz oryginalny oraz Najlepszy film międzynarodowy, jest też oficjalnym niemieckim kandydatem do Oscara.
Wizjonerski, epicki, intymny i poruszający do głębi. Okrzyknięty hipnotyzującym, wymykającym się wszelkim definicjom arcydziełem — laureat Nagrody Jury na festiwalu w Cannes.
Na jednej farmie w północnych Niemczech, w różnych momentach XX i XXI wieku, dorastają cztery dziewczyny: Alma, Erica, Angelika i Lenka. Choć dzieli je czas, każda z nich doświadcza podobnych emocji – pierwszej miłości, buntu i rodzinnych napięć. Ich historie splatają się, odsłaniając tajemnice, które przez lata pozostawały w ukryciu.
Reżyserką i współautorką scenariusza jest Mascha Schilinski, znana z autorskiego stylu i głęboko emocjonalnych portretów kobiet. Film otrzymał nominacje do Nagród Gotham w dwóch kategoriach: Najlepszy scenariusz oryginalny oraz Najlepszy film międzynarodowy, jest też oficjalnym niemieckim kandydatem do Oscara.
Wydarzenie numer 6: Chronologia wody , 21 kwietnia 2026, godzina 20:40
Imponująca, przejmująca do szpiku kości adaptacja autobiograficznej powieści Lidii Yuknavitch błyskotliwie przekłada słowa na obrazy, szatkuje niechciane wspomnienia, puszcza wodze fantazji, traci i odzyskuje kontrolę, mąci wodę, ale z determinacją najlepszej pływaczki pewnymi ruchami sunie do przodu. Ta opowieść zaczyna się jak tsunami – fala, która unicestwia domy i ludzi, lecz kształt wody, a wraz z nią emocjonalna temperatura i rytm „Chronologii wody” zmieniają się z rozdziału na rozdział.
W centrum filmu znajduje się kobiece ciało, to przez nie Lidia (wspaniała, fizyczna rola Imogen Poots) poznaje radość i ból, to z nim eksperymentuje, to od niego ucieka, to je trenuje, dyscyplinuje, zaniedbuje, to z niego czerpie całą swoją siłę. Kiedy ją poznajemy, jest wciąż dziewczynką, za którą krok w krok podąża ojcowskie spojrzenie. Bohaterka, próbując na nowo zdefiniować siebie i ostatecznie odciąć się od przeszłości, przekracza kolejne granice. Na jej drodze pojawiają się osoby, które odmienią jej życie — m.in. Ken Kesey, autor kultowego „Lotu nad kukułczym gniazdem”, który staje się jej mentorem literackim (ta historia wydarzyła się naprawdę!), oraz pierwsza miłość — taka, której się nie zapomina (w tej roli Earl Cave, syn Nicka Cave’a).
W centrum filmu znajduje się kobiece ciało, to przez nie Lidia (wspaniała, fizyczna rola Imogen Poots) poznaje radość i ból, to z nim eksperymentuje, to od niego ucieka, to je trenuje, dyscyplinuje, zaniedbuje, to z niego czerpie całą swoją siłę. Kiedy ją poznajemy, jest wciąż dziewczynką, za którą krok w krok podąża ojcowskie spojrzenie. Bohaterka, próbując na nowo zdefiniować siebie i ostatecznie odciąć się od przeszłości, przekracza kolejne granice. Na jej drodze pojawiają się osoby, które odmienią jej życie — m.in. Ken Kesey, autor kultowego „Lotu nad kukułczym gniazdem”, który staje się jej mentorem literackim (ta historia wydarzyła się naprawdę!), oraz pierwsza miłość — taka, której się nie zapomina (w tej roli Earl Cave, syn Nicka Cave’a).
Wydarzenie numer 7: Wpatrując się w słońce , 22 kwietnia 2026, godzina 14:15
Łączący ulotność i melancholię „Przekleństw niewinności” Sofii Coppoli z monumentalnym i nowatorskim charakterem „Strefy interesów” Jonathana Glazera — poruszający portret kilku pokoleń dziewcząt i kobiet na niemieckiej wsi. Filmowa opowieść, która zdaniem polskich recenzentów, mogłaby być ekranizacją bestsellerowej książki „Chłopki” Joanny Kuciel-Frydryszak.
Na jednej farmie w północnych Niemczech, w różnych momentach XX i XXI wieku, dorastają cztery dziewczyny: Alma, Erica, Angelika i Lenka. Choć dzieli je czas, każda z nich doświadcza podobnych emocji – pierwszej miłości, buntu i rodzinnych napięć. Ich historie splatają się, odsłaniając tajemnice, które przez lata pozostawały w ukryciu.
Reżyserką i współautorką scenariusza jest Mascha Schilinski, znana z autorskiego stylu i głęboko emocjonalnych portretów kobiet. Film otrzymał nominacje do Nagród Gotham w dwóch kategoriach: Najlepszy scenariusz oryginalny oraz Najlepszy film międzynarodowy, jest też oficjalnym niemieckim kandydatem do Oscara.
Wizjonerski, epicki, intymny i poruszający do głębi. Okrzyknięty hipnotyzującym, wymykającym się wszelkim definicjom arcydziełem — laureat Nagrody Jury na festiwalu w Cannes.
Na jednej farmie w północnych Niemczech, w różnych momentach XX i XXI wieku, dorastają cztery dziewczyny: Alma, Erica, Angelika i Lenka. Choć dzieli je czas, każda z nich doświadcza podobnych emocji – pierwszej miłości, buntu i rodzinnych napięć. Ich historie splatają się, odsłaniając tajemnice, które przez lata pozostawały w ukryciu.
Reżyserką i współautorką scenariusza jest Mascha Schilinski, znana z autorskiego stylu i głęboko emocjonalnych portretów kobiet. Film otrzymał nominacje do Nagród Gotham w dwóch kategoriach: Najlepszy scenariusz oryginalny oraz Najlepszy film międzynarodowy, jest też oficjalnym niemieckim kandydatem do Oscara.
Wydarzenie numer 8: Za duży na bajki 3 , 22 kwietnia 2026, godzina 17:00
W domu Waldka (Maciej Karaś) panuje chaos, a jego gamingowy team przechodzi kryzys. Pod wpływem impulsu chłopak publikuje w sieci złośliwy komentarz, nieświadomie uruchamiając lawinę hejtu wymierzonego w Delfinę (Amelia Fijałkowska). Kiedy sytuacja wymyka się spod kontroli i zaczyna zagrażać bezpieczeństwu przyjaciółki, Waldek musi zmierzyć się z najtrudniejszym przeciwnikiem: własnym strachem i błędem, do którego nie potrafi się przyznać.
Wydarzenie numer 9: Paterson , 22 kwietnia 2026, godzina 19:00
Seans w ramach cyklu KINOVERSUM
Kultowy (i memiczny) film Jima Jarmuscha z lirycznym Adamem Driverem jako poetą-kierowcą autobusu. Obraz w melancholijny sposób przybliża codzienność pracy poetyckiej. Nie tylko dla fanów Williama Carlosa Williamsa, czerwonych taczek oraz zimnych, soczystych śliwek. Po seansie porozmawiają krytyczka filmowa i poetka Aleksandra Łapot oraz działacz społeczny i poeta Dawid Mateusz.
Paterson (Adam Driver) jest kierowcą miejskiego autobusu. Niczego mu nie brakuje. Kocha swoją pełną szalonych pomysłów żonę (Golshifteh Farahani), która każdego dnia tworzy nowy plan na przyszłość. Mężczyzna ma czas na swoją pasję (pisanie wierszy), spacery z psem i spotkania z grupą zaprzyjaźnionych ekscentryków. Jest wśród nich przeżywający zawód miłosny kompan od kufla, wyzwolona singielka przesiadująca wieczorami w barze, czy wiecznie narzekający kolega z pracy, który zazdrości Patersonowi pogody ducha. Jednak na skutek zabawnego zbiegu okoliczności stoicki spokój tytułowego bohatera zostaje poddany próbie.
Kultowy (i memiczny) film Jima Jarmuscha z lirycznym Adamem Driverem jako poetą-kierowcą autobusu. Obraz w melancholijny sposób przybliża codzienność pracy poetyckiej. Nie tylko dla fanów Williama Carlosa Williamsa, czerwonych taczek oraz zimnych, soczystych śliwek. Po seansie porozmawiają krytyczka filmowa i poetka Aleksandra Łapot oraz działacz społeczny i poeta Dawid Mateusz.
Paterson (Adam Driver) jest kierowcą miejskiego autobusu. Niczego mu nie brakuje. Kocha swoją pełną szalonych pomysłów żonę (Golshifteh Farahani), która każdego dnia tworzy nowy plan na przyszłość. Mężczyzna ma czas na swoją pasję (pisanie wierszy), spacery z psem i spotkania z grupą zaprzyjaźnionych ekscentryków. Jest wśród nich przeżywający zawód miłosny kompan od kufla, wyzwolona singielka przesiadująca wieczorami w barze, czy wiecznie narzekający kolega z pracy, który zazdrości Patersonowi pogody ducha. Jednak na skutek zabawnego zbiegu okoliczności stoicki spokój tytułowego bohatera zostaje poddany próbie.
Wydarzenie numer 10: Za duży na bajki 3 , 23 kwietnia 2026, godzina 16:20
W domu Waldka (Maciej Karaś) panuje chaos, a jego gamingowy team przechodzi kryzys. Pod wpływem impulsu chłopak publikuje w sieci złośliwy komentarz, nieświadomie uruchamiając lawinę hejtu wymierzonego w Delfinę (Amelia Fijałkowska). Kiedy sytuacja wymyka się spod kontroli i zaczyna zagrażać bezpieczeństwu przyjaciółki, Waldek musi zmierzyć się z najtrudniejszym przeciwnikiem: własnym strachem i błędem, do którego nie potrafi się przyznać.
Wydarzenie numer 11: Wpatrując się w słońce , 23 kwietnia 2026, godzina 18:00
Łączący ulotność i melancholię „Przekleństw niewinności” Sofii Coppoli z monumentalnym i nowatorskim charakterem „Strefy interesów” Jonathana Glazera — poruszający portret kilku pokoleń dziewcząt i kobiet na niemieckiej wsi. Filmowa opowieść, która zdaniem polskich recenzentów, mogłaby być ekranizacją bestsellerowej książki „Chłopki” Joanny Kuciel-Frydryszak.
Na jednej farmie w północnych Niemczech, w różnych momentach XX i XXI wieku, dorastają cztery dziewczyny: Alma, Erica, Angelika i Lenka. Choć dzieli je czas, każda z nich doświadcza podobnych emocji – pierwszej miłości, buntu i rodzinnych napięć. Ich historie splatają się, odsłaniając tajemnice, które przez lata pozostawały w ukryciu.
Reżyserką i współautorką scenariusza jest Mascha Schilinski, znana z autorskiego stylu i głęboko emocjonalnych portretów kobiet. Film otrzymał nominacje do Nagród Gotham w dwóch kategoriach: Najlepszy scenariusz oryginalny oraz Najlepszy film międzynarodowy, jest też oficjalnym niemieckim kandydatem do Oscara.
Wizjonerski, epicki, intymny i poruszający do głębi. Okrzyknięty hipnotyzującym, wymykającym się wszelkim definicjom arcydziełem — laureat Nagrody Jury na festiwalu w Cannes.
Na jednej farmie w północnych Niemczech, w różnych momentach XX i XXI wieku, dorastają cztery dziewczyny: Alma, Erica, Angelika i Lenka. Choć dzieli je czas, każda z nich doświadcza podobnych emocji – pierwszej miłości, buntu i rodzinnych napięć. Ich historie splatają się, odsłaniając tajemnice, które przez lata pozostawały w ukryciu.
Reżyserką i współautorką scenariusza jest Mascha Schilinski, znana z autorskiego stylu i głęboko emocjonalnych portretów kobiet. Film otrzymał nominacje do Nagród Gotham w dwóch kategoriach: Najlepszy scenariusz oryginalny oraz Najlepszy film międzynarodowy, jest też oficjalnym niemieckim kandydatem do Oscara.
Wydarzenie numer 12: Chronologia wody , 23 kwietnia 2026, godzina 20:40
Imponująca, przejmująca do szpiku kości adaptacja autobiograficznej powieści Lidii Yuknavitch błyskotliwie przekłada słowa na obrazy, szatkuje niechciane wspomnienia, puszcza wodze fantazji, traci i odzyskuje kontrolę, mąci wodę, ale z determinacją najlepszej pływaczki pewnymi ruchami sunie do przodu. Ta opowieść zaczyna się jak tsunami – fala, która unicestwia domy i ludzi, lecz kształt wody, a wraz z nią emocjonalna temperatura i rytm „Chronologii wody” zmieniają się z rozdziału na rozdział.
W centrum filmu znajduje się kobiece ciało, to przez nie Lidia (wspaniała, fizyczna rola Imogen Poots) poznaje radość i ból, to z nim eksperymentuje, to od niego ucieka, to je trenuje, dyscyplinuje, zaniedbuje, to z niego czerpie całą swoją siłę. Kiedy ją poznajemy, jest wciąż dziewczynką, za którą krok w krok podąża ojcowskie spojrzenie. Bohaterka, próbując na nowo zdefiniować siebie i ostatecznie odciąć się od przeszłości, przekracza kolejne granice. Na jej drodze pojawiają się osoby, które odmienią jej życie — m.in. Ken Kesey, autor kultowego „Lotu nad kukułczym gniazdem”, który staje się jej mentorem literackim (ta historia wydarzyła się naprawdę!), oraz pierwsza miłość — taka, której się nie zapomina (w tej roli Earl Cave, syn Nicka Cave’a).
W centrum filmu znajduje się kobiece ciało, to przez nie Lidia (wspaniała, fizyczna rola Imogen Poots) poznaje radość i ból, to z nim eksperymentuje, to od niego ucieka, to je trenuje, dyscyplinuje, zaniedbuje, to z niego czerpie całą swoją siłę. Kiedy ją poznajemy, jest wciąż dziewczynką, za którą krok w krok podąża ojcowskie spojrzenie. Bohaterka, próbując na nowo zdefiniować siebie i ostatecznie odciąć się od przeszłości, przekracza kolejne granice. Na jej drodze pojawiają się osoby, które odmienią jej życie — m.in. Ken Kesey, autor kultowego „Lotu nad kukułczym gniazdem”, który staje się jej mentorem literackim (ta historia wydarzyła się naprawdę!), oraz pierwsza miłość — taka, której się nie zapomina (w tej roli Earl Cave, syn Nicka Cave’a).
Wydarzenie numer 13: Ból i blask , 28 kwietnia 2026, godzina 18:00
Głównym bohaterem filmu jest Salvador Mallo (Banderas), kultowy hiszpański reżyser, który stroni od mediów i usilnie strzeże swojej prywatności. Mężczyzna odnajduje po latach osoby, które wywarły największy wpływ na jego życie, oraz przeżywa na nowo najważniejsze momenty ze swojej przeszłości. Wraca do dzieciństwa, gdy wraz z rodzicami w poszukiwaniu dobrobytu przenieśli się do małego miasteczka. Przywołuje obrazy swojej pierwszej namiętności, pierwszej wielkiej miłości i bólu rozstania. Wspomina spotkanie z kinem, które na lata stało się sensem jego życia. Powracając do najintensywniejszych doświadczeń minionych lat, Salvador odnajduje siłę, by zmierzyć się z teraźniejszością. Czy uda mu się zamknąć niedokończone sprawy z przeszłości, które burzą jego poukładaną codzienność?
„Ból i blask” to najbardziej osobisty spośród wszystkich filmów Almodóvara, a jednocześnie, jak podkreśla światowa krytyka, najlepszy film w jego karierze. Pełne emocji dzieło na miarę „Osiem i pół” Felliniego, w którym hiszpański reżyser po raz kolejny zachwyca swoją niepowtarzalną wrażliwością wizualną i w kapitalny sposób łączy wielką czułość z poczuciem humoru.
„Ból i blask” to najbardziej osobisty spośród wszystkich filmów Almodóvara, a jednocześnie, jak podkreśla światowa krytyka, najlepszy film w jego karierze. Pełne emocji dzieło na miarę „Osiem i pół” Felliniego, w którym hiszpański reżyser po raz kolejny zachwyca swoją niepowtarzalną wrażliwością wizualną i w kapitalny sposób łączy wielką czułość z poczuciem humoru.
Wydarzenie numer 14: „Gitara w dobrym tonie” z Piotrem I Mikołajem Łukaszewskimi , 10 maja 2026, godzina 12:00
W ramach projektu Muzyczna Przystań Młodych 2026 Centrum Młodziezy im. dr. H. Jordana zaprasza na wykład oraz warsztaty „Gitara w dobrym tonie” z Piotrem I Mikołajem Łukaszewskimi /Custom Guitar Tones/.
W programie wydarzenia znalazły się warsztaty oraz wykład poświęcony świadomemu kształtowaniu soundu, od podstaw po zaawansowane rozwiązania wykorzystywane w pracy studyjnej i na scenie.
Centralnym punktem spotkania będzie wykorzystanie cyfrowych modelerów brzmieniowych, które stanowią dziś fundament warsztatu gitarzystów i basistów XXI wieku. Uczestnicy poznają praktyczne metody pracy z nowoczesnym sprzętem oraz sposoby wykorzystania technologii jako narzędzia artystycznej ekspresji.
Wydarzenie będzie miało interaktywny charakter. Uczestnicy będą mogli zadawać pytania, wchodzić w dialog z prowadzącymi oraz brać udział w prezentacjach przykładów brzmieniowych ilustrujących omawiane zagadnienia.
Prowadzący to czołowi twórcy kanału YouTube CUSTOM GUITAR TONES, który od lat wyznacza kierunki w prezentacji i promowaniu cyfrowych rozwiązań dla gitarzystów i basistów w Polsce. Głównym prowadzącym jest Piotr Łukaszewski, uznany gitarzysta i producent polskiej sceny rockowej, były członek zespołu IRA, lider zespołu PTAKY, obecnie wraz z innymi legendami polskiej sceny rockowej zasila szeregi supergrupy ORKIESTRA DOROSŁYCH DZDIECI. Jego charakterystyczne brzmienie i doświadczenie stanowią fundament pracy w gdańskim studio Custom 34.
Towarzyszy mu syn, Mikołaj Łukaszewski, reprezentujący młode pokolenie muzyków. Wspólnie zapreprezentują świat nowoczesnych możliwości brzmieniowych gitary, łącząc doświadczenie z nowym spojrzeniem.
Spotkanie odbędzie się 10 maja 2026 r. (niedziela) w godz. 12:00-17:00 w sali teatralnej Centrum Młodzieży przy ul. Krupniczej 38.
W programie wydarzenia znalazły się warsztaty oraz wykład poświęcony świadomemu kształtowaniu soundu, od podstaw po zaawansowane rozwiązania wykorzystywane w pracy studyjnej i na scenie.
Centralnym punktem spotkania będzie wykorzystanie cyfrowych modelerów brzmieniowych, które stanowią dziś fundament warsztatu gitarzystów i basistów XXI wieku. Uczestnicy poznają praktyczne metody pracy z nowoczesnym sprzętem oraz sposoby wykorzystania technologii jako narzędzia artystycznej ekspresji.
Wydarzenie będzie miało interaktywny charakter. Uczestnicy będą mogli zadawać pytania, wchodzić w dialog z prowadzącymi oraz brać udział w prezentacjach przykładów brzmieniowych ilustrujących omawiane zagadnienia.
Prowadzący to czołowi twórcy kanału YouTube CUSTOM GUITAR TONES, który od lat wyznacza kierunki w prezentacji i promowaniu cyfrowych rozwiązań dla gitarzystów i basistów w Polsce. Głównym prowadzącym jest Piotr Łukaszewski, uznany gitarzysta i producent polskiej sceny rockowej, były członek zespołu IRA, lider zespołu PTAKY, obecnie wraz z innymi legendami polskiej sceny rockowej zasila szeregi supergrupy ORKIESTRA DOROSŁYCH DZDIECI. Jego charakterystyczne brzmienie i doświadczenie stanowią fundament pracy w gdańskim studio Custom 34.
Towarzyszy mu syn, Mikołaj Łukaszewski, reprezentujący młode pokolenie muzyków. Wspólnie zapreprezentują świat nowoczesnych możliwości brzmieniowych gitary, łącząc doświadczenie z nowym spojrzeniem.
Spotkanie odbędzie się 10 maja 2026 r. (niedziela) w godz. 12:00-17:00 w sali teatralnej Centrum Młodzieży przy ul. Krupniczej 38.
Brak wydarzeń w wybranym dniu