repertuar

„Tala” - Opowiada o 17-letniej dziewczynie z Gazy i jej doświadczeniu utraty większości rodziny podczas izraelskiego ludobójstwa, a jednocześnie o podtrzymywaniu pamięci o zmarłych. Film ukazuje niezłomność i ducha Gazy i jej mieszkańców, którzy mimo codziennej walki o przetrwanie decydują się wybrać nadzieję.

„A depopulated camp” - Film poruszający tematykę wewnętrznych wysiedleń. Traktuje o o Palestyńczykach wysiedlonych z obozu w Tulkarm w Zachodnim Brzegu, Dokument opowiada o ich doświadczeniach i wspomnieniach związanych z utraconym miejscem.

„The Five-hour Journey” – To 10-minutowy dokument przedstawiający pięciogodzinną podróż, z powodzeniem ukazujący jak trudna i frustrująca może okazać się podróż przez izraelski labirynt zamknięć oraz jakie przeszkody muszą pokonać Palestyńczycy poprzez punkty kontrolne, blokady dróg i wymuszone objazdy.

Dendelion, Baraban, Léonto i Taraxa to niezwykła rodzina wrażliwych, delikatnych i malutkich – a zarazem pełnych odwagi – dmuchawców, które zostają oddzielone od rośliny matki, gdy Ziemię dotyka katastrofa. Szczęśliwie uratowane z nuklearnej eksplozji, która zniszczyła ich raj, zostają rzucone w kosmos i wyruszają w magiczną, międzyplanetarną przygodę, by znaleźć nowy dom i osiedlić się w nim na stałe. Przemierzając gwiezdne konstelacje w poszukiwaniu nowego miejsca, trafiają na inne planety, poznają nowych przyjaciół, ale też napotykają niebezpieczeństwa ze strony stworzeń większych od siebie i tajemniczych, nieznanych żywiołów. Ten wyjątkowo kojący, chwytający za serce i fascynujący film animowany łączy oszałamiającą mikrofotografię natury z unikalną animacją. Pokazuje nam, że natura to coś więcej niż tło naszych działań, że wszystkie małe rzeczy wokół nas są ważne, że najmniejsze źdźbło trawy może wzruszyć do łez, a naszą siłą jest jedność ze wszystkimi stworzeniami i ochrona naszej planety. „Dmuchawce”, będące laureatem Nagrody FIPRESCI w Cannes i Specjalnego Wyróżnienia Jury w Annecy, wyprodukowane przez twórców „Mikrokosmosu”, z dźwiękiem Nicholasa Beckera (Oscar za „Sound of Metal”), są idealną propozycją dla kinomanów, miłośników natury i grup szkolnych.
kup bilet

Pucio razem ze swoją rodziną odkrywa świat! Każdy dzień to nowe przygody – wspólne gotowanie konfitury, malowanie rodzinnego portretu, a nawet… spływ kajakowy i biwak we własnym salonie! Pucio uczy się dzielić z innymi, nawiązywać nowe przyjaźnie i radzić sobie z nudą w deszczowy dzień. W każdym odcinku Pucio udowadnia, że wyobraźnia i kreatywność potrafią zamienić najzwyklejsze chwile w coś naprawdę wyjątkowego!

Odcinki, które zobaczymy w trakcie seansów:
  • Pucio nie wie, w co się bawić – reż. Anna Błaszczyk
  • Pucio i zguba – reż. Dominik Litwiniak
  • Pucio i nowa grzechotka Bobo – reż. Marta Stróżycka
  • Pucio i Wróżka Zębuszka – reż. Anna Błaszczyk
  • Pucio i konfitury babci – reż. Marta Stróżycka
  • Pucio i pożegnanie pieluszki – reż. Anna Błaszczyk
  • Pucio i krokodyl – reż. Marta Stróżycka
kup bilet

Dendelion, Baraban, Léonto i Taraxa to niezwykła rodzina wrażliwych, delikatnych i malutkich – a zarazem pełnych odwagi – dmuchawców, które zostają oddzielone od rośliny matki, gdy Ziemię dotyka katastrofa. Szczęśliwie uratowane z nuklearnej eksplozji, która zniszczyła ich raj, zostają rzucone w kosmos i wyruszają w magiczną, międzyplanetarną przygodę, by znaleźć nowy dom i osiedlić się w nim na stałe. Przemierzając gwiezdne konstelacje w poszukiwaniu nowego miejsca, trafiają na inne planety, poznają nowych przyjaciół, ale też napotykają niebezpieczeństwa ze strony stworzeń większych od siebie i tajemniczych, nieznanych żywiołów. Ten wyjątkowo kojący, chwytający za serce i fascynujący film animowany łączy oszałamiającą mikrofotografię natury z unikalną animacją. Pokazuje nam, że natura to coś więcej niż tło naszych działań, że wszystkie małe rzeczy wokół nas są ważne, że najmniejsze źdźbło trawy może wzruszyć do łez, a naszą siłą jest jedność ze wszystkimi stworzeniami i ochrona naszej planety. „Dmuchawce”, będące laureatem Nagrody FIPRESCI w Cannes i Specjalnego Wyróżnienia Jury w Annecy, wyprodukowane przez twórców „Mikrokosmosu”, z dźwiękiem Nicholasa Beckera (Oscar za „Sound of Metal”), są idealną propozycją dla kinomanów, miłośników natury i grup szkolnych.
kup bilet

Najbardziej poruszający i zarazem najpiękniejszy film autora Białego, białego dnia. Subtelna, wizualnie zachwycająca mozaika relacji rodzinnych, która skradła serca publiczności na festiwalu w Cannes.

Rok z życia rodziny, w którym rodzice próbują radzić sobie z rozstaniem. Film ukazuje słodko-gorzką naturę wyblakłej miłości i wspólnych wspomnień pośród zmieniających się pór roku.
kup bilet

Imponująca, przejmująca do szpiku kości adaptacja autobiograficznej powieści Lidii Yuknavitch błyskotliwie przekłada słowa na obrazy, szatkuje niechciane wspomnienia, puszcza wodze fantazji, traci i odzyskuje kontrolę, mąci wodę, ale z determinacją najlepszej pływaczki pewnymi ruchami sunie do przodu. Ta opowieść zaczyna się jak tsunami – fala, która unicestwia domy i ludzi, lecz kształt wody, a wraz z nią emocjonalna temperatura i rytm „Chronologii wody” zmieniają się z rozdziału na rozdział.

W centrum filmu znajduje się kobiece ciało, to przez nie Lidia (wspaniała, fizyczna rola Imogen Poots) poznaje radość i ból, to z nim eksperymentuje, to od niego ucieka, to je trenuje, dyscyplinuje, zaniedbuje, to z niego czerpie całą swoją siłę. Kiedy ją poznajemy, jest wciąż dziewczynką, za którą krok w krok podąża ojcowskie spojrzenie. Bohaterka, próbując na nowo zdefiniować siebie i ostatecznie odciąć się od przeszłości, przekracza kolejne granice. Na jej drodze pojawiają się osoby, które odmienią jej życie — m.in. Ken Kesey, autor kultowego „Lotu nad kukułczym gniazdem”, który staje się jej mentorem literackim (ta historia wydarzyła się naprawdę!), oraz pierwsza miłość — taka, której się nie zapomina (w tej roli Earl Cave, syn Nicka Cave’a).
kup bilet

Już jako chłopiec Champion nie widział świata poza rowerem. Teraz spełnia swoje dziecięce marzenie i rusza na wyścig Tour de France. Okazuje się, że na trasie musi zmierzyć się nie tylko z rywalami i własnymi słabościami…

Charyzmatyczna babcia kolarza, która opiekowała się nim od dziecka, i tym razem rusza mu na ratunek. Z hałaśliwym gwizdkiem na szyi i ospałym psem Brunem u boku zrobi wszystko, żeby wydobyć z opresji swojego wnuka. W poszukiwaniu mężczyzny przepływa ocean i trafia do niezwykłego amerykańskiego miasta Belleville. Wśród mrocznych, tajemniczych zakamarków metropolii pozna trio popularnych, choć ekscentrycznych śpiewaczek i sama odkryje swój talent muzyczny. Pościg za gangsterami będzie chwilami jazdą pod górkę, ale z taką determinacją nie sposób nie dotrzeć do mety!
kup bilet

Najbardziej poruszający i zarazem najpiękniejszy film autora Białego, białego dnia. Subtelna, wizualnie zachwycająca mozaika relacji rodzinnych, która skradła serca publiczności na festiwalu w Cannes.

Rok z życia rodziny, w którym rodzice próbują radzić sobie z rozstaniem. Film ukazuje słodko-gorzką naturę wyblakłej miłości i wspólnych wspomnień pośród zmieniających się pór roku.
kup bilet

Imponująca, przejmująca do szpiku kości adaptacja autobiograficznej powieści Lidii Yuknavitch błyskotliwie przekłada słowa na obrazy, szatkuje niechciane wspomnienia, puszcza wodze fantazji, traci i odzyskuje kontrolę, mąci wodę, ale z determinacją najlepszej pływaczki pewnymi ruchami sunie do przodu. Ta opowieść zaczyna się jak tsunami – fala, która unicestwia domy i ludzi, lecz kształt wody, a wraz z nią emocjonalna temperatura i rytm „Chronologii wody” zmieniają się z rozdziału na rozdział.

W centrum filmu znajduje się kobiece ciało, to przez nie Lidia (wspaniała, fizyczna rola Imogen Poots) poznaje radość i ból, to z nim eksperymentuje, to od niego ucieka, to je trenuje, dyscyplinuje, zaniedbuje, to z niego czerpie całą swoją siłę. Kiedy ją poznajemy, jest wciąż dziewczynką, za którą krok w krok podąża ojcowskie spojrzenie. Bohaterka, próbując na nowo zdefiniować siebie i ostatecznie odciąć się od przeszłości, przekracza kolejne granice. Na jej drodze pojawiają się osoby, które odmienią jej życie — m.in. Ken Kesey, autor kultowego „Lotu nad kukułczym gniazdem”, który staje się jej mentorem literackim (ta historia wydarzyła się naprawdę!), oraz pierwsza miłość — taka, której się nie zapomina (w tej roli Earl Cave, syn Nicka Cave’a).
kup bilet

W ramach projektu Muzyczna Przystań Młodych 2026 Centrum Młodziezy im. dr. H. Jordana zaprasza na wykład oraz warsztaty „Gitara w dobrym tonie” z Piotrem I Mikołajem Łukaszewskimi /Custom Guitar Tones/.

W programie wydarzenia znalazły się warsztaty oraz wykład poświęcony świadomemu kształtowaniu soundu, od podstaw po zaawansowane rozwiązania wykorzystywane w pracy studyjnej i na scenie.
Centralnym punktem spotkania będzie wykorzystanie cyfrowych modelerów brzmieniowych, które stanowią dziś fundament warsztatu gitarzystów i basistów XXI wieku. Uczestnicy poznają praktyczne metody pracy z nowoczesnym sprzętem oraz sposoby wykorzystania technologii jako narzędzia artystycznej ekspresji.

Wydarzenie będzie miało interaktywny charakter. Uczestnicy będą mogli zadawać pytania, wchodzić w dialog z prowadzącymi oraz brać udział w prezentacjach przykładów brzmieniowych ilustrujących omawiane zagadnienia.
Prowadzący to czołowi twórcy kanału YouTube CUSTOM GUITAR TONES, który od lat wyznacza kierunki w prezentacji i promowaniu cyfrowych rozwiązań dla gitarzystów i basistów w Polsce. Głównym prowadzącym jest Piotr Łukaszewski, uznany gitarzysta i producent polskiej sceny rockowej, były członek zespołu IRA, lider zespołu PTAKY, obecnie wraz z innymi legendami polskiej sceny rockowej zasila szeregi supergrupy ORKIESTRA DOROSŁYCH DZDIECI. Jego charakterystyczne brzmienie i doświadczenie stanowią fundament pracy w gdańskim studio Custom 34.

Towarzyszy mu syn, Mikołaj Łukaszewski, reprezentujący młode pokolenie muzyków. Wspólnie zapreprezentują świat nowoczesnych możliwości brzmieniowych gitary, łącząc doświadczenie z nowym spojrzeniem.

Spotkanie odbędzie się 10 maja 2026 r. (niedziela) w godz. 12:00-17:00 w sali teatralnej Centrum Młodzieży przy ul. Krupniczej 38.
kup bilet

Pucio razem ze swoją rodziną odkrywa świat! Każdy dzień to nowe przygody – wspólne gotowanie konfitury, malowanie rodzinnego portretu, a nawet… spływ kajakowy i biwak we własnym salonie! Pucio uczy się dzielić z innymi, nawiązywać nowe przyjaźnie i radzić sobie z nudą w deszczowy dzień. W każdym odcinku Pucio udowadnia, że wyobraźnia i kreatywność potrafią zamienić najzwyklejsze chwile w coś naprawdę wyjątkowego!

Odcinki, które zobaczymy w trakcie seansów:
  • Pucio nie wie, w co się bawić – reż. Anna Błaszczyk
  • Pucio i zguba – reż. Dominik Litwiniak
  • Pucio i nowa grzechotka Bobo – reż. Marta Stróżycka
  • Pucio i Wróżka Zębuszka – reż. Anna Błaszczyk
  • Pucio i konfitury babci – reż. Marta Stróżycka
  • Pucio i pożegnanie pieluszki – reż. Anna Błaszczyk
  • Pucio i krokodyl – reż. Marta Stróżycka
kup bilet

Skocz na głęboką wodę!
Historia relacji dwóch nurków, Enza Molinariego (Jean Reno) i Jacques’a Mayola (Jean-Marc Barr), oraz jego dziewczyny Johany Baker (Rosanna Arquette) to wyprawa w morskie głębiny – oraz w głąb ludzkiej duszy. Kręcony na kilku kontynentach spektakl Bessona zawiera bodaj najpiękniejsze sceny podwodne w historii kina. Uwodzicielska, zmysłowa opowieść zaczyna się w latach 50. i płynie do czasów współczesnych zmiennym nurtem: od napięcia i ryzyka związanego z nurkowaniem bez butli aż do zachwytu wzniosłością podwodnego świata.

WIELKI BŁĘKIT, oparty na biografiach prawdziwych pionierów freedivingu, zawieszony jest między niebieską otchłanią a rozpaloną słońcem powierzchnią, na której toczą się zwyczajne ludzkie sprawy. Mayol, główny bohater filmu, pragnie od zwyczajności uciec: to pół-człowiek, pół-delfin, który najlepiej czuje się w morzu w towarzystwie zwierząt.
Film stworzony po to, by oglądać go na wielkim ekranie: w towarzystwie niezapomnianej, nowatorskiej muzyki Érica Serry, regularnego współpracownika Bessona.
kup bilet

Pucio razem ze swoją rodziną odkrywa świat! Każdy dzień to nowe przygody – wspólne gotowanie konfitury, malowanie rodzinnego portretu, a nawet… spływ kajakowy i biwak we własnym salonie! Pucio uczy się dzielić z innymi, nawiązywać nowe przyjaźnie i radzić sobie z nudą w deszczowy dzień. W każdym odcinku Pucio udowadnia, że wyobraźnia i kreatywność potrafią zamienić najzwyklejsze chwile w coś naprawdę wyjątkowego!

Odcinki, które zobaczymy w trakcie seansów:
  • Pucio nie wie, w co się bawić – reż. Anna Błaszczyk
  • Pucio i zguba – reż. Dominik Litwiniak
  • Pucio i nowa grzechotka Bobo – reż. Marta Stróżycka
  • Pucio i Wróżka Zębuszka – reż. Anna Błaszczyk
  • Pucio i konfitury babci – reż. Marta Stróżycka
  • Pucio i pożegnanie pieluszki – reż. Anna Błaszczyk
  • Pucio i krokodyl – reż. Marta Stróżycka
kup bilet

O życiu i twórczości jednej z najbardziej ikonicznych malarek XX wieku. To historia niezwykłej kobiety, mistrzyni autokreacji, która wielokrotnie definiowała siebie na nowo, tworząc coraz to nowe, niezwykłe biografie. Kobiety uosabiającej odwagę, niezależność i bezkompromisowe dążenie do twórczej wolności. Film prowadzi widzów przez awangardowe środowisko Paryża lat 20. XX wieku i kolejne etapy artystycznej reinwencji Łempickiej na różnych kontynentach.

Dzięki przełomowemu odkryciu dokumentów, w tym aktu urodzenia i chrztu, film po raz pierwszy ujawnia – tak skrzętnie przez lata ukrywane – prawdziwe imię i nazwisko artystki, jej pochodzenie i tożsamość.
Opowieść wzbogacają nigdy wcześniej niepublikowane domowe nagrania na taśmie 8 mm oraz materiały archiwalne i ekskluzywne rozmowy. Obraz jednej z najbardziej wpływowych kobiet XX wieku kreślą członkowie rodziny artystki, eksperci Sotheby’s – najstarszego i jednego z największych domów aukcyjnych na świecie – historycy sztuki oraz kuratorzy Fine Arts Museums of San Francisco.
kup bilet

Najbardziej poruszający i zarazem najpiękniejszy film autora Białego, białego dnia. Subtelna, wizualnie zachwycająca mozaika relacji rodzinnych, która skradła serca publiczności na festiwalu w Cannes.

Rok z życia rodziny, w którym rodzice próbują radzić sobie z rozstaniem. Film ukazuje słodko-gorzką naturę wyblakłej miłości i wspólnych wspomnień pośród zmieniających się pór roku.
kup bilet

Imponująca, przejmująca do szpiku kości adaptacja autobiograficznej powieści Lidii Yuknavitch błyskotliwie przekłada słowa na obrazy, szatkuje niechciane wspomnienia, puszcza wodze fantazji, traci i odzyskuje kontrolę, mąci wodę, ale z determinacją najlepszej pływaczki pewnymi ruchami sunie do przodu. Ta opowieść zaczyna się jak tsunami – fala, która unicestwia domy i ludzi, lecz kształt wody, a wraz z nią emocjonalna temperatura i rytm „Chronologii wody” zmieniają się z rozdziału na rozdział.

W centrum filmu znajduje się kobiece ciało, to przez nie Lidia (wspaniała, fizyczna rola Imogen Poots) poznaje radość i ból, to z nim eksperymentuje, to od niego ucieka, to je trenuje, dyscyplinuje, zaniedbuje, to z niego czerpie całą swoją siłę. Kiedy ją poznajemy, jest wciąż dziewczynką, za którą krok w krok podąża ojcowskie spojrzenie. Bohaterka, próbując na nowo zdefiniować siebie i ostatecznie odciąć się od przeszłości, przekracza kolejne granice. Na jej drodze pojawiają się osoby, które odmienią jej życie — m.in. Ken Kesey, autor kultowego „Lotu nad kukułczym gniazdem”, który staje się jej mentorem literackim (ta historia wydarzyła się naprawdę!), oraz pierwsza miłość — taka, której się nie zapomina (w tej roli Earl Cave, syn Nicka Cave’a).
kup bilet

Pucio razem ze swoją rodziną odkrywa świat! Każdy dzień to nowe przygody – wspólne gotowanie konfitury, malowanie rodzinnego portretu, a nawet… spływ kajakowy i biwak we własnym salonie! Pucio uczy się dzielić z innymi, nawiązywać nowe przyjaźnie i radzić sobie z nudą w deszczowy dzień. W każdym odcinku Pucio udowadnia, że wyobraźnia i kreatywność potrafią zamienić najzwyklejsze chwile w coś naprawdę wyjątkowego!

Odcinki, które zobaczymy w trakcie seansów:
  • Pucio nie wie, w co się bawić – reż. Anna Błaszczyk
  • Pucio i zguba – reż. Dominik Litwiniak
  • Pucio i nowa grzechotka Bobo – reż. Marta Stróżycka
  • Pucio i Wróżka Zębuszka – reż. Anna Błaszczyk
  • Pucio i konfitury babci – reż. Marta Stróżycka
  • Pucio i pożegnanie pieluszki – reż. Anna Błaszczyk
  • Pucio i krokodyl – reż. Marta Stróżycka
kup bilet

O życiu i twórczości jednej z najbardziej ikonicznych malarek XX wieku. To historia niezwykłej kobiety, mistrzyni autokreacji, która wielokrotnie definiowała siebie na nowo, tworząc coraz to nowe, niezwykłe biografie. Kobiety uosabiającej odwagę, niezależność i bezkompromisowe dążenie do twórczej wolności. Film prowadzi widzów przez awangardowe środowisko Paryża lat 20. XX wieku i kolejne etapy artystycznej reinwencji Łempickiej na różnych kontynentach.

Dzięki przełomowemu odkryciu dokumentów, w tym aktu urodzenia i chrztu, film po raz pierwszy ujawnia – tak skrzętnie przez lata ukrywane – prawdziwe imię i nazwisko artystki, jej pochodzenie i tożsamość.
Opowieść wzbogacają nigdy wcześniej niepublikowane domowe nagrania na taśmie 8 mm oraz materiały archiwalne i ekskluzywne rozmowy. Obraz jednej z najbardziej wpływowych kobiet XX wieku kreślą członkowie rodziny artystki, eksperci Sotheby’s – najstarszego i jednego z największych domów aukcyjnych na świecie – historycy sztuki oraz kuratorzy Fine Arts Museums of San Francisco.
kup bilet

Najbardziej poruszający i zarazem najpiękniejszy film autora Białego, białego dnia. Subtelna, wizualnie zachwycająca mozaika relacji rodzinnych, która skradła serca publiczności na festiwalu w Cannes.

Rok z życia rodziny, w którym rodzice próbują radzić sobie z rozstaniem. Film ukazuje słodko-gorzką naturę wyblakłej miłości i wspólnych wspomnień pośród zmieniających się pór roku.
kup bilet

Imponująca, przejmująca do szpiku kości adaptacja autobiograficznej powieści Lidii Yuknavitch błyskotliwie przekłada słowa na obrazy, szatkuje niechciane wspomnienia, puszcza wodze fantazji, traci i odzyskuje kontrolę, mąci wodę, ale z determinacją najlepszej pływaczki pewnymi ruchami sunie do przodu. Ta opowieść zaczyna się jak tsunami – fala, która unicestwia domy i ludzi, lecz kształt wody, a wraz z nią emocjonalna temperatura i rytm „Chronologii wody” zmieniają się z rozdziału na rozdział.

W centrum filmu znajduje się kobiece ciało, to przez nie Lidia (wspaniała, fizyczna rola Imogen Poots) poznaje radość i ból, to z nim eksperymentuje, to od niego ucieka, to je trenuje, dyscyplinuje, zaniedbuje, to z niego czerpie całą swoją siłę. Kiedy ją poznajemy, jest wciąż dziewczynką, za którą krok w krok podąża ojcowskie spojrzenie. Bohaterka, próbując na nowo zdefiniować siebie i ostatecznie odciąć się od przeszłości, przekracza kolejne granice. Na jej drodze pojawiają się osoby, które odmienią jej życie — m.in. Ken Kesey, autor kultowego „Lotu nad kukułczym gniazdem”, który staje się jej mentorem literackim (ta historia wydarzyła się naprawdę!), oraz pierwsza miłość — taka, której się nie zapomina (w tej roli Earl Cave, syn Nicka Cave’a).
kup bilet

Pucio razem ze swoją rodziną odkrywa świat! Każdy dzień to nowe przygody – wspólne gotowanie konfitury, malowanie rodzinnego portretu, a nawet… spływ kajakowy i biwak we własnym salonie! Pucio uczy się dzielić z innymi, nawiązywać nowe przyjaźnie i radzić sobie z nudą w deszczowy dzień. W każdym odcinku Pucio udowadnia, że wyobraźnia i kreatywność potrafią zamienić najzwyklejsze chwile w coś naprawdę wyjątkowego!

Odcinki, które zobaczymy w trakcie seansów:
  • Pucio nie wie, w co się bawić – reż. Anna Błaszczyk
  • Pucio i zguba – reż. Dominik Litwiniak
  • Pucio i nowa grzechotka Bobo – reż. Marta Stróżycka
  • Pucio i Wróżka Zębuszka – reż. Anna Błaszczyk
  • Pucio i konfitury babci – reż. Marta Stróżycka
  • Pucio i pożegnanie pieluszki – reż. Anna Błaszczyk
  • Pucio i krokodyl – reż. Marta Stróżycka
kup bilet

Piękni, zamożni i zakochani. Ich zbliżający się ślub będzie jedynie postawieniem kropki nad „i”. No chyba, że do niego wcale nie dojdzie. Na kilka dni przed ceremonią, na jaw wychodzi szokująca informacja o przeszłości przyszłej panny młodej, która stawia ją w bardzo mrocznym świetle. Czy przyszły pan młody znajdzie w sobie tyle miłości, wyrozumiałości i empatii, by zrozumieć i wybaczyć? A może tu nie ma nic do wybaczania? Może wystarczy zaakceptować fakt, że osoba, z którą chce się spędzić resztę życia jest po prostu kimś zupełnie innym niż nam się wydawało? Gdyby się nad tym spokojnie zastanowić, to może być nawet zabawne. Chyba, że okaże się niebezpieczne.
kup bilet

Film fabularny o legendarnym i uwielbianym przez kibiców piłkarzu, Georgim Asparuchowie – Gundim, śledzi historię sportowca i jego wielkiej miłości – Lity. Ich wspólną drogę przez miłość, sport i wyzwania komunistycznego reżimu… aż do tragicznego 30 czerwca 1971 roku. Na ekranie ożywają również niektóre z legendarnych meczów z udziałem Gundiego.
kup bilet

Pucio razem ze swoją rodziną odkrywa świat! Każdy dzień to nowe przygody – wspólne gotowanie konfitury, malowanie rodzinnego portretu, a nawet… spływ kajakowy i biwak we własnym salonie! Pucio uczy się dzielić z innymi, nawiązywać nowe przyjaźnie i radzić sobie z nudą w deszczowy dzień. W każdym odcinku Pucio udowadnia, że wyobraźnia i kreatywność potrafią zamienić najzwyklejsze chwile w coś naprawdę wyjątkowego!

Odcinki, które zobaczymy w trakcie seansów:
  • Pucio nie wie, w co się bawić – reż. Anna Błaszczyk
  • Pucio i zguba – reż. Dominik Litwiniak
  • Pucio i nowa grzechotka Bobo – reż. Marta Stróżycka
  • Pucio i Wróżka Zębuszka – reż. Anna Błaszczyk
  • Pucio i konfitury babci – reż. Marta Stróżycka
  • Pucio i pożegnanie pieluszki – reż. Anna Błaszczyk
  • Pucio i krokodyl – reż. Marta Stróżycka
kup bilet

Piękni, zamożni i zakochani. Ich zbliżający się ślub będzie jedynie postawieniem kropki nad „i”. No chyba, że do niego wcale nie dojdzie. Na kilka dni przed ceremonią, na jaw wychodzi szokująca informacja o przeszłości przyszłej panny młodej, która stawia ją w bardzo mrocznym świetle. Czy przyszły pan młody znajdzie w sobie tyle miłości, wyrozumiałości i empatii, by zrozumieć i wybaczyć? A może tu nie ma nic do wybaczania? Może wystarczy zaakceptować fakt, że osoba, z którą chce się spędzić resztę życia jest po prostu kimś zupełnie innym niż nam się wydawało? Gdyby się nad tym spokojnie zastanowić, to może być nawet zabawne. Chyba, że okaże się niebezpieczne.
kup bilet

Stojan cierpi na postępującą demencję, więc jego córka Iliana postanawia zorganizować dla ojca podróż, podczas której będzie on mógł się spotkać z siostrą i innymi krewnymi, a jej syn Wesko zbierze cenne wspomnienia z dziadkiem. Dla Iliany ma to być możliwość spędzenia ostatnich dni z coraz bardzie pogrążającym się w chorobie ojcem, który wkrótce nie będzie już nikogo rozpoznawał.
kup bilet

„Tajny agent" to jeden z najbardziej elektryzujących tytułów ostatnich lat. Nominowany do Oscara w 4 kategoriach (w tym za Najlepszy Film), zdobywca dwóch Złotych Globów, dwóch nagród w konkursie festiwalu w Cannes. Film Klebera Mendonçy Filho („Aquarius", „Bacurau"), należącego do czołówki najwybitniejszych reżyserów współczesnego kina światowego, przywołuje ducha klasycznego kina gangsterskiego. Jednocześnie brawurowo łączy wątki obyczajowe z epickim rozmachem, humor z seksapilem, nostalgię z grozą.

Film Mendonçy Filho rozgrywa się w Brazylii lat 70. podczas karnawału. Zanurzone w palącym słońcu miasto Recife jest na granicy szaleństwa: w trakcie roztańczonego święta giną ludzie, gdzieś na plaży znaleziono rekina z ludzką nogą w brzuchu, a wśród tłumów krążą dwaj zabójcy z tajną misją... Kolory i radość to tylko pozory – to czasy brutalnej wojskowej dyktatury. Marcelo, bohater „Tajnego agenta", to mężczyzna przypadkowo uwikłany w sieć politycznych i kryminalnych intryg sięgających szczytów władzy. Był uczciwy, więc stał się celem skorumpowanego systemu i teraz każdy kolejny krok może kosztować go życie. Jak ocalić siebie i rodzinę w świecie brutalnej przemocy, fałszywych tożsamości, podsłuchów i kłamstw?
kup bilet

Wbrew oczekiwaniom rodziny Karol Śliwka opuszcza wieś i zaczyna studia artystyczne w Warszawie. Postanawia zająć się projektowaniem znaków graficznych. Swoimi pracami wypełnia komunistyczną Polskę i definiuje wizualny krajobraz kraju. Jego znaki nie wiszą w galeriach, ale są obecne w polskich domach, na polskich ulicach, w instytucjach i zakładach pracy. Jednocześnie prowadzi zwyczajne życie rodzinne, które przez lata z pasją dokumentuje. Ten niezwykle utalentowany twórca, do dziś uważany jest za jednego z najważniejszych projektantów znaków na świecie.

Film „Znaki Pana Śliwki” to kalejdoskop materiałów archiwalnych, wspomnień odsłaniających fascynujący portret człowieka i epoki, wędrówka przez zmieniającą się Polskę. Twórcy sięgnęli po unikatowe materiały archiwalne oraz prywatne nagrania wideo, które bohater latami rejestrował.

Światowa premiera odbyła się podczas 41 edycji Warszawskiego Festiwalu Filmowego, gdzie film otrzymał Nagrodę Publiczności i spotkał się z gorącym przyjęciem widzów i środowiska artystycznego.
kup bilet

Przejmująca, osobista podróż do własnych korzeni, film, który choć rozgrywa się w kręgu jednej rodziny, zrywa ze zbiorowym wstydem i wyparciem. Carla Simón tym razem zabiera nas do hiszpańskiej Galicji, by odtworzyć pewne lato z własnej młodości. 17-letnia Marina przyjeżdża do miasteczka Vigo po dokument, niezbędny, by dostała studenckie stypendium. Pozornie błahy, biurokratyczny wymóg wydobywa na jaw rodzinną tajemnicę, jest świadectwem ukrywanej przez lata prawdy, przerwaniem zmowy milczenia. Simón jest mistrzynią w portretowaniu rodziny: jej ukrytej struktury, wrażliwych miejsc, rytuałów, maskarad. Pojawienie się Mariny, brakującego ogniwa w łańcuchu wspomnień i pokoleń, aktywuje wypartą przeszłość i wewnętrzne konflikty. Kanty dramatu obyczajowego łagodzi poetycki, niesłychanie zmysłowy język Romeríi, w której spotykają się różne plany czasowe, przeszłość – dosłownie – ożywa, a w fikcję wplecione zostały materiały z prywatnego archiwum.
kup bilet

Wbrew oczekiwaniom rodziny Karol Śliwka opuszcza wieś i zaczyna studia artystyczne w Warszawie. Postanawia zająć się projektowaniem znaków graficznych. Swoimi pracami wypełnia komunistyczną Polskę i definiuje wizualny krajobraz kraju. Jego znaki nie wiszą w galeriach, ale są obecne w polskich domach, na polskich ulicach, w instytucjach i zakładach pracy. Jednocześnie prowadzi zwyczajne życie rodzinne, które przez lata z pasją dokumentuje. Ten niezwykle utalentowany twórca, do dziś uważany jest za jednego z najważniejszych projektantów znaków na świecie.

Film „Znaki Pana Śliwki” to kalejdoskop materiałów archiwalnych, wspomnień odsłaniających fascynujący portret człowieka i epoki, wędrówka przez zmieniającą się Polskę. Twórcy sięgnęli po unikatowe materiały archiwalne oraz prywatne nagrania wideo, które bohater latami rejestrował.

Światowa premiera odbyła się podczas 41 edycji Warszawskiego Festiwalu Filmowego, gdzie film otrzymał Nagrodę Publiczności i spotkał się z gorącym przyjęciem widzów i środowiska artystycznego.
kup bilet

Wbrew oczekiwaniom rodziny Karol Śliwka opuszcza wieś i zaczyna studia artystyczne w Warszawie. Postanawia zająć się projektowaniem znaków graficznych. Swoimi pracami wypełnia komunistyczną Polskę i definiuje wizualny krajobraz kraju. Jego znaki nie wiszą w galeriach, ale są obecne w polskich domach, na polskich ulicach, w instytucjach i zakładach pracy. Jednocześnie prowadzi zwyczajne życie rodzinne, które przez lata z pasją dokumentuje. Ten niezwykle utalentowany twórca, do dziś uważany jest za jednego z najważniejszych projektantów znaków na świecie.

Film „Znaki Pana Śliwki” to kalejdoskop materiałów archiwalnych, wspomnień odsłaniających fascynujący portret człowieka i epoki, wędrówka przez zmieniającą się Polskę. Twórcy sięgnęli po unikatowe materiały archiwalne oraz prywatne nagrania wideo, które bohater latami rejestrował.

Światowa premiera odbyła się podczas 41 edycji Warszawskiego Festiwalu Filmowego, gdzie film otrzymał Nagrodę Publiczności i spotkał się z gorącym przyjęciem widzów i środowiska artystycznego.
kup bilet

Wbrew oczekiwaniom rodziny Karol Śliwka opuszcza wieś i zaczyna studia artystyczne w Warszawie. Postanawia zająć się projektowaniem znaków graficznych. Swoimi pracami wypełnia komunistyczną Polskę i definiuje wizualny krajobraz kraju. Jego znaki nie wiszą w galeriach, ale są obecne w polskich domach, na polskich ulicach, w instytucjach i zakładach pracy. Jednocześnie prowadzi zwyczajne życie rodzinne, które przez lata z pasją dokumentuje. Ten niezwykle utalentowany twórca, do dziś uważany jest za jednego z najważniejszych projektantów znaków na świecie.

Film „Znaki Pana Śliwki” to kalejdoskop materiałów archiwalnych, wspomnień odsłaniających fascynujący portret człowieka i epoki, wędrówka przez zmieniającą się Polskę. Twórcy sięgnęli po unikatowe materiały archiwalne oraz prywatne nagrania wideo, które bohater latami rejestrował.

Światowa premiera odbyła się podczas 41 edycji Warszawskiego Festiwalu Filmowego, gdzie film otrzymał Nagrodę Publiczności i spotkał się z gorącym przyjęciem widzów i środowiska artystycznego.
kup bilet

Nejma ma w życiu jedną pasję. Egzystencja na głębokiej francuskiej prowincji może być ekscytująca, gdy kochasz byki i lokalny sport polegający na grupowym zdzieraniu frędzla z głowy zwierzęcia. Nie mający prawie nic wspólnego z corridą sport polega na zręczności i zrozumieniu psychiki majestatycznych zwierząt, z którymi Nejma potrafi nawiązać głęboką relację. Zdominowana przez mężczyzn dyscyplina sportu wymaga jednak od młodej bohaterki wejścia w świat kipiący testosteronem, patriarchalną męskością, krwią i adrenaliną.

Z tego zderzenia nie może wynikać nic dobrego, a Zwierzę w efekcie szybko staje się zaskakującym i trzymającym w napięciu połączeniem feministycznego filmu o zemście i kina cielesnego. Zwierzę Emmy Benestan przekonuje, że kino europejskie jest zdolne do znakomitego ekranowego mariażu tych dwóch gatunków. Zdaniem części krytyki talent Benestan pozwala postawić ją w jednym szeregu z Julią Ducournau (Mięso, Titane, Alpha) i Coralie Fargeat (Substancja).
kup bilet

"Antarktyda" to nowy film dokumentalny Antona Ptuszkina nakręcony na ukraińskiej stacji badawczej "Akademik Vernadsky". To szczera, wciągająca i pouczająca opowieść o pracy ukraińskich polarników i polarniczek na najmniej zbadanym kontynencie naszej planety.

Reżyser miał możliwość filmować wszystkie etapy, które przeszła jubileuszowa 30. Ukraińska Ekspedycja Antarktyczna w swojej drodze na Antarktydę. To zarówno podróż na ukraińskim lodołamaczu „Noosfera”, jak i życie wewnątrz stacji — z możliwością zajrzenia nawet do lodówki polarników i zapytania, po co im potrzebna kusza.
kup bilet
Brak wydarzeń w wybranym dniu